Phoenix

Et si le Phœnix avait peur du feu ? Entre théâtre physique, danse, cabaret et absurde, le spectacle explore la peur de changer, de disparaître, de renaître et de devenir autre. / What if the Phoenix were afraid of fire? Blending physical theatre, dance, cabaret and absurdity, the performance explores the fear of change, disappearing, being reborn, and becoming someone else.

Phœnix revisite le célèbre mythe de l’oiseau condamné à brûler pour renaître de ses cendres dans un seul en scène contemporain, physique et poétique. Mais que se passe-t-il lorsque renaître devient plus effrayant que disparaître?
En pleine crise existentielle, le Phœnix doute de tout ce qui semblait autrefois évident. Il a peur du feu, peur de tomber, peur de ne plus se reconnaître après sa renaissance. Pourtant, il continue. Il tombe, recommence, tente encore de voler, comme si chaque chute pouvait enfin lui apprendre quelque chose.
Traumatisme, passion, pression sociale, épuisement : le feu prend ici plusieurs visages. À travers eux, Phœnix explore ce moment étrange où l’on sent qu’une version de soi est en train de disparaître, sans encore savoir ce qui viendra après.
Sur scène, les mots ne suffisent plus. Le corps prend le relais. Théâtre physique, danse, ballet, cabaret et absurde se rencontrent dans un univers où la beauté peut soudain devenir grotesque, où le rire côtoie la violence et où la maîtrise menace à chaque instant de basculer dans le chaos.
Drôle et cruel, tendre et monstrueux, excentrique et profondément seul, ce Phœnix n’a rien d’un héros invincible. Il ressemble plutôt à celui ou celle qui a déjà eu peur de changer, tout en sachant qu’il était devenu impossible de rester le même.
Phœnix est une histoire sur la peur de tomber, le désir de voler et cette étrange nécessité de recommencer - encore et encore.

A Phoenix in crisis, doubting, falling, and beginning again. Blending physical theatre, dance, cabaret and absurdity, the performance explores the fear of change, exhaustion, and that fragile moment when we no longer know who we will become.

Autrice : Varvara Dorongovskaia
Mise en scène : Julian Eggerickx, Varvara Dorongovskaia
Collaboration artistique et assistante : Katharina Schneider
Interprète : Varvara Dorongovskaia
Costumier : Sally Rodriguez
Lumière : Rami Al Mohammad
Genre : Théâtre physique, Danse & Parole en anglais
Tout public (dès 12 ans)
Durée : 55mn