Théâtre - Comédie
Rabelais
Du 15/03/2018 à 19:00
Au 08/04/2018 à 15:30
Au 08/04/2018 à 15:30
Description
Rabelais
de Jean-Louis Barrault
Musique originale Marc-Olivier Dupin
Mise en scène Hervé Van der Meulen
Assistants Julia Cash et Jérémy Torres
Chorégraphie Jean-Marc Hoolbecq
Scénographie Claire Belloc
Costumes Isabelle Pasquier
Lumières Stéphane Deschamps
Coproduction Le Studio d’Asnières et le Théâtre Montansier de Versailles
Avec la participation artistique du Studio – Ecole Supérieure de Comédiens par l’Alternance
Avec Avec Clémentine Billy, Loïc Carcassès, Aksel Carrez, Ghislain Decléty, Inès Do Nascimento, Pierre-Michel Dudan, Délia Espinat-Dief, Valentin Fruitier, Constance Guiouillier, Théo Hurel, Thomas Keller, Nicolas Le Bricquir, Olivier Lugo, Juliette Malfray, Mathias Maréchal, Ulysse Mengue, Pier-Niccolo Sassetti, Jérémy Torres et Agathe Vandame
Durée 2h30 – À partir de 15 ans
En 1968, Jean-Louis Barrault et sa troupe créaient à Paris un spectacle baroque et fou, osant une adaptation ambitieuse, ludique et délirante de l’œuvre Rabelais, conteur et romancier, mais aussi grammairien, poète, philosophe, médecin, jurisconsulte, astronome, maître en philosophie… Pantagruel, Gargantua, et les Tiers, Quart et Cinquième livres en une seule soirée !
À n’en pas douter les livres de Rabelais sont des textes à dire, et donc à jouer ! Nous voilà en présence d’une matière festive, composée de joyeux propos de table, car l’on y mange et l’on y boit beaucoup. La « dive bouteille », tient une place primordiale dans cette œuvre où joie et vin sont maîtres de cérémonie : ils permettent de mettre tout sens dessus dessous.
Rabelais a inscrit dans son œuvre toute l’actualité événementielle et culturelle de son temps, accumulant les références contemporaines. Mais par son imagination, sa verve et sa bouffonnerie, il dépasse ce cadre et rejoint l’intemporel et l’universel : il suggère une nouvelle vision de l’homme, une nouvelle philosophie et une autre éthique de la vie. Il est ainsi profondément homme de la Renaissance, et au-delà, homme du Renouveau. Et tout cela dans un immense éclat de rire pour aborder les sujets les plus complexes, faire passer les plaisanteries les plus saugrenues, mais aussi soigner l’âme et le corps : Rabelais pratique la thérapeutique du rire, rire qui se recommande aussi comme le meilleur moyen suggéré par les Anciens pour faire passer un message sérieux et difficile.
La pièce de Barrault n’a jamais été rejouée depuis 1968 et j’y vois là, avec la complicité de l’équipe du Studio d’Asnières et les forces du Théâtre Montansier de Versailles, matière à créer un vrai spectacle de troupe, alliant théâtre, danse et musique. Une grande fresque qui saura osciller entre le Rabelais « éternel rieur » et la figure du sage et de l’humaniste.
Hervé Van der Meulen
Lire la suitede Jean-Louis Barrault
Musique originale Marc-Olivier Dupin
Mise en scène Hervé Van der Meulen
Assistants Julia Cash et Jérémy Torres
Chorégraphie Jean-Marc Hoolbecq
Scénographie Claire Belloc
Costumes Isabelle Pasquier
Lumières Stéphane Deschamps
Coproduction Le Studio d’Asnières et le Théâtre Montansier de Versailles
Avec la participation artistique du Studio – Ecole Supérieure de Comédiens par l’Alternance
Avec Avec Clémentine Billy, Loïc Carcassès, Aksel Carrez, Ghislain Decléty, Inès Do Nascimento, Pierre-Michel Dudan, Délia Espinat-Dief, Valentin Fruitier, Constance Guiouillier, Théo Hurel, Thomas Keller, Nicolas Le Bricquir, Olivier Lugo, Juliette Malfray, Mathias Maréchal, Ulysse Mengue, Pier-Niccolo Sassetti, Jérémy Torres et Agathe Vandame
Durée 2h30 – À partir de 15 ans
En 1968, Jean-Louis Barrault et sa troupe créaient à Paris un spectacle baroque et fou, osant une adaptation ambitieuse, ludique et délirante de l’œuvre Rabelais, conteur et romancier, mais aussi grammairien, poète, philosophe, médecin, jurisconsulte, astronome, maître en philosophie… Pantagruel, Gargantua, et les Tiers, Quart et Cinquième livres en une seule soirée !
À n’en pas douter les livres de Rabelais sont des textes à dire, et donc à jouer ! Nous voilà en présence d’une matière festive, composée de joyeux propos de table, car l’on y mange et l’on y boit beaucoup. La « dive bouteille », tient une place primordiale dans cette œuvre où joie et vin sont maîtres de cérémonie : ils permettent de mettre tout sens dessus dessous.
Rabelais a inscrit dans son œuvre toute l’actualité événementielle et culturelle de son temps, accumulant les références contemporaines. Mais par son imagination, sa verve et sa bouffonnerie, il dépasse ce cadre et rejoint l’intemporel et l’universel : il suggère une nouvelle vision de l’homme, une nouvelle philosophie et une autre éthique de la vie. Il est ainsi profondément homme de la Renaissance, et au-delà, homme du Renouveau. Et tout cela dans un immense éclat de rire pour aborder les sujets les plus complexes, faire passer les plaisanteries les plus saugrenues, mais aussi soigner l’âme et le corps : Rabelais pratique la thérapeutique du rire, rire qui se recommande aussi comme le meilleur moyen suggéré par les Anciens pour faire passer un message sérieux et difficile.
La pièce de Barrault n’a jamais été rejouée depuis 1968 et j’y vois là, avec la complicité de l’équipe du Studio d’Asnières et les forces du Théâtre Montansier de Versailles, matière à créer un vrai spectacle de troupe, alliant théâtre, danse et musique. Une grande fresque qui saura osciller entre le Rabelais « éternel rieur » et la figure du sage et de l’humaniste.
Hervé Van der Meulen
