FESTIVAL GUITARE ISSOUDUN - TIM EASTON - JEREMY ROLLANDO

TIM EASTON
Tim Easton est le benjamin d'une famille de sept enfants.
Né dans le nord de l'État de New York, il a grandi à Tokyo et à Akron (Ohio), d'une mère canadienne et d'un père américain. Influencé par les légendes de la chanson et les maîtres du folk qu'il écoutait sur les vinyles de son frère et de sa sœur aînés, Easton a joué dans les rues d'Europe pendant sept ans, vivant notamment à Paris, Londres et Prague.
C'est durant cette période qu'il a peaufiné son style d'écriture folk, un récit d'aventures personnelles souvent ponctué de confessions franches et d'une réalité sans fard.
De retour aux États-Unis pour enregistrer son premier album solo, « Special 20 », à Nashville, il signe avec EMI Publishing en 1999, s'installe à Los Angeles, se produit dans des lieux emblématiques pour auteurs-compositeurs comme Largo, et signe un contrat avec New West Records.
Son premier album pour ce label, « The Truth About Us », sort en 2001, avec la participation de trois membres du groupe WILCO.
Vint ensuite « Break Your Mother's Heart », qui obtint quatre étoiles dans l'édition papier de Rolling Stone et salua son écriture comme empreinte d'une « profonde humanité, digne d'un romancier ».
Les tournées mondiales se poursuivent depuis plus de vingt ans.
Plusieurs albums virent le jour après son déménagement de Joshua Tree à Nashville, où il signa avec Thirty Tigers et le label BLACK MESA RECORDS d'Oklahoma.
Son quatorzième album, « firehorse », produit par Kevin Nolan et interprété avec un groupe complet, explore une nouvelle direction dans le parcours de cet auteur-compositeur-interprète accompli.
Sa carrière de tournée s'accompagne également d'ateliers d'écriture de chansons.
Alors qu'il vivait à Joshua Tree, Easton commença à créer et à exposer des pochettes d'albums peintes à la main, une pratique qu'il perpétue encore aujourd'hui à Nashville, sa nouvelle ville d'adoption.
On retrouve 130 chansons originales sur sa page Spotify et cinq recueils de poésie et d'essais ont été publiés.
Il a également sorti en 2025 une édition limitée vinyle, avec une pochette peinte à la main, de son alter ego DARK WATSON, longtemps resté en sommeil.
Il partira en tournée en Australie, en Amérique du Nord et en Europe en 2026.
Les réservations pour l'Amérique du Nord sont gérées par Laurel Falkenstein de SILVERLEAF BOOKING.
 
JEREMY ROLLANDO
Guitariste et compositeur originaire de la région toulousaine, Jérémy Rollando grandit dans un environnement où la musique est un langage quotidien. Aux côtés de son père, percussionniste reconnu, il est très tôt immergé dans les esthétiques méditerranéennes, le jazz et les musiques du monde.
Cette circulation naturelle des influences façonne durablement son écriture Une musique pensée comme un espace de dialogue, de transmission et de liberté.
Autodidacte dans un premier temps, il intègre en 2014 le cycle professionnel de Music’Halle (Toulouse), où il fonde le groupe Terranga et enregistre l’album Couleurs Nomades (2017). Parallèlement, il développe une activité soutenue de guitariste et d’arrangeur, participant à une dizaine d’albums et collaborant avec des artistes issus de la scène chanson et jazz. Il prend notamment part à l’album Attendre que le soleil revienne d’Agnès Jaoui, sur lequel il partage la guitare avec Francis Cabrel.
Son écriture s’inscrit dans une tradition instrumentale contemporaine que l’on retrouve chez des artistes comme Renaud Garcia-Fons, Louis Winsberg ou Vicente Amigo, croisant virtuosité, lyrisme et ouverture aux musiques du monde. « La guitare devient sous ses doigts un instrument de passage, capable de relier les traditions sans jamais les figer » (France Musique, février 2026).
En 2022, il reçoit le Prix Nougaro - Musique instrumentale, décerné par la Région Occitanie, pour sa composition Altitude, pièce pour octet.
En 2023, il publie son premier album en tant que leader, La Montgolfière, soutenu par la SACEM. Ce projet marque une étape structurante : création d’un quartet réunissant des musiciens emblématiques de la scène toulousaine - Jean-Luc Amestoy au piano et à l’accordéon, Pascal Rollando (son pére) aux percussions et Emmanuel Forster à la contrebasse, avec lesquels il mène une tournée de plus de cinquante concerts entre 2023 et 2025. Cette période consolide également son réseau professionnel, avec le soutien de l’Adami, de la Spedidam et de la Région Occitanie. Sa musique y affirme un langage personnel, mêlant exigence d’écriture et liberté d’improvisation.
Son deuxième album, ZEF (2026), approfondit cette recherche. L’écriture y gagne en ampleur et en orchestration, affirmant une vision plus mature et contemporaine de la guitare. Le projet bénéficie d’un accompagnement professionnel (distribution nationale, attachée de presse) et d’une programmation dans des lieux structurants tels que le Café de la Danse (Paris), l’Albret Jazz Festival en co-plateau avec Thomas Dutronc, le Festival international de guitare d'Issoudun, le Cosmo Jazz Festival en co-plateau avec André Manoukian, ainsi que la Salle Nougaro à Toulouse. 
Jérémy Rollando : guitare
Pascal rollando : percussions
Jean-Luc Amestoy : piano & accordéon
Emmanuel Forster : contrebasse